Vous venez de vous lancer dans l’apprentissage de la basse et vous arrivez enfin à maitrisez le riff de cette chanson que vous aimez tant. Mais lorsque vous jouez sur la musique, vous avez l’impression de jouer faux et vous vous demandez si vous n’avez pas appris les mauvaises notes ou si votre basse est mal accordée. La raison à cela est très simple : c’est la tonalité. En effet, la plupart des morceaux se jouent selon l’accordage standard mais d’autres demandent un accordage différent. Cette impression ne sera pas infondée car ce décalage d’accordage vous fera jouer des notes différentes par rapport à la musique originale.
Dans cet article vous découvrirez la méthode qui vous permettra de vous accorder à la bonne tonalité pour chaque morceau. Que vous soyez bassiste débutant ou plus avancé, cette compétence sera importante car elle vous permettra de vous adapter à chaque situation si vous jouez en groupe et que l’on vous demande de jouer un ton plus bas par exemple.
Nous verrons les bases du solfège à absolument maitriser pour devenir un pro de l’accordage de la basse. Ensuite nous verrons les outils pour s’accorder avec une précision laser et enfin comment concrètement accorder sa basse un demi ton en dessous (avec un petit bonus pour ceux qui liront jusqu’à la fin).
Etape #1 : Connaitre la notation internationale
Il existe 12 notes dans notre « alphabet » musical à connaitre. Commençons par les plus connues : Do, Ré, Mi, Fa, Sol, La Si. Cet ensemble de 7 notes mises à la suite constitue ce que l’on appelle la gamme de do majeur.
Pour devenir un vrai pro de la basse, il faut connaitre la notation internationale des notes. En effet, la plupart des accordeurs électroniques utilisent cette notation donc il est important de la connaitre. De plus, la plupart des tablatures accessibles en ligne, vous donne la tonalité du morceau avec cette notation.
Voici la notation internationale : A, B, C,D,E ,F, G. Cela peut sembler bizarre de noter les notes avec juste des lettres mais vous verrez, à force vous n’utiliserez plus que ça !
Vous trouverez ci-dessous la correspondance entre notre alphabet et celui américain.
Pour vous en souvenir plus rapidement, voici quelques moyens mnémotechniques que j’ai moi même appliqué pour l’apprendre.
Astuce # 1 : La première note est La et ensuite l’ordre des notes est le même que le nôtre.
Astuce #2 : Prononcez les lettres en anglais. C’est là que la seconde astuce fonctionne. En effet, B prononcé en anglais se prononce « bi » qui ressemble à « si ». Ensuite E qui se prononce « i » ressemble à mi.
Astuce #3 : Enfin, A ressemble beaucoup à La et F fait penser à Fa.
Au début, entrainez vous à faire des petits quizz pour apprendre cette notation et au bout de quelques semaines cela sera tout à fait naturel.
Etape #2 : Connaitre l’intervalle entre les notes
1.Les intervalles
Si vous avez été attentifs, j’ai dit qu’il y avait 12 notes au total. Hors, je n’en cité que 7, donc il nous en manque encore 5. Nous allons les voir dans un instant.
Mais d’abord je tiens à souligner que le point suivant est important, car comprendre ce passage fera toute la différence pour votre progression à la basse.
Chaque note de notre gamme est séparée par un intervalle. Un intervalle est la distance qui sépare deux notes en musiques. Le plus petit intervalle est le demi-ton. Par extension, deux demi-ton forment un ton.
Pour passer d’une note à la suivante, on monte ou on descend d’un demi-ton. C’est exactement le rôle des dièses (#) et des bémols (♭).
Pour comprendre, cela plus facilement nous allons utiliser un clavier de piano.
Référez vous à cette illustration pour vous repérez entre les notes et leurs intervalles aussi souvent que nécessaire.
2. Monter et descendre la note
Chaque touche blanche représente nos 7 notes de notre gamme. Certaines sont séparées par des touches noires. Celles-ci représentent les dièses et les bémols (il y en a 5, ce qui fait notre total de 12 notes).
Pour augmenter la note (aller vers la droite du clavier) nous utilisons les dièses. Pour diminuer une note (aller vers la gauche), nous utilisons les bémols. Ainsi, si nous augmentons la note de LA, alors la prochaine sera A#. Mais si nous diminuons la note de SI, alors nous aurons un SI ♭. Pour aller de LA à SI, il faut deux demi ton (A-A#,A#-B)soit un ton.
Astuce de pro : Il est important de comprendre que selon le contexte, une même note peut être un dièse ou un bémol. Si votre accordeur affiche D# au lieu de E♭ alors que vous voulez baisser la note de Mi d’un demi ton c’est juste quand même.
Dernier point important sur cette partie. Toutes les notes ne sont pas séparées par un dièse ou un bémol. En effet, il n’y qu’un demi ton entre B et C (Si et Do) et E et F (Mi et Fa). Un moyen pour s’en souvenir est que les notes se terminant par « i » ont leur prochaine note à un demi-ton.
Etape 3 : Connaitre les principaux accordages
Comme je l’ai expliqué au début, la plupart des morceaux sont joués selon l’accordage standard E,A,D,G. Pour rappel, on va de la corde la plus grave (celle du haut) vers la plus aigue (en descendant).
Vous pouvez vous aider de cette image pour repérer le nom des cordes sur votre basse.
Cependant, certains styles de musique comme le rock ou le metal utilisent des accordages spéciaux. Cela permet d’avoir des sonorités plus graves et de donner plus de puissance aux notes jouées à la basse.
Le premier est l’accordage Drop D. Cela consiste à abaisser (aller vers la gauche sur notre clavier) la corde de Mi (E) d’un ton entier. Si on se réfère au clavier magique, la note après le Mi en allant vers la gauche est E♭ (cela nous fait un demi ton). Il nous faut encore un demi ton donc on va de E♭ vers D. Les autres cordes ne bougent pas, ce qui nous donne DADG.
Pour connaitre l’accordage du morceau, vous pouvez par exemple vous rendre sur le site de songsterr pour avoir la tablature.
Au début de la tablature vous verrez l’accordage nécessaire. Ici c’est l’accordage standard. On lit du bas vers le haut.
Etape 4 : Utiliser les bons outils
Maintenant que nous connaissons les notes, il faut maintenant accorder notre basse. Pour cela, nous avons à notre dispositions différents outils.
Il existe 3 types d’accordeurs que nous pouvons utiliser.
1. Les accordeurs “plug-in”
Ils se branchent directement via le câble jack de la basse. Ce sont les accordeurs les plus précis.
2. Les accordeurs à clipser
Ils se fixent sur la tête du manche et fonctionnent grâce aux vibrations (référence 440 Hz). Ils ne nécessitent aucun branchement et ne sont pas perturbés par le bruit ambiant.
3. Les applications de téléphone ou en ligne
J’ai écrit un article détaillé à ce sujet. Accordeur de basse en ligne : avantages, limites et retour d’expérience
Pour débuter, je recommande les accordeurs chromatiques (à clipser) qui sont très pratiques et fiables car ils ne sont pas sensibles aux bruits extérieurs.
Etape 5 : Accorder sa basse
Maintenant il ne nous reste plus qu’à mettre en pratique.
Comme promis, je vous ai réservé un petit bonus si vous avez lu l’article jusqu’ici.
Si vous débutez la basse, je vous conseille d’apprendre à jouer le riff de Feel Good Inc. par Gorillaz. J’en ferai un article prochainement dans la série de mon défi.
En attendant, je vous partage une petite astuce. Si vous jouez le riff sur la musique, cela sonnera faux. La raison est simple, c’est que Seye Adelekan (le bassiste) a écrit la ligne de basse en baissant la tonalité d’un demi ton.
Pour rappel : notre accordage standard est EADG. Ce sont les notes de références à partir desquelles on va monter ou descendre la note. Pour baisser une note, il faut tourner la mécanique vers soi (vers la droite).
Si on suit notre clavier magique cela donne : E♭A♭D♭G♭. Comme on baisse la note, on va vers la gauche et d’un demi ton donc on prend la note suivante (touche noire). Comme le riff se joue sur les cordes de Mi et La, vous n’avez que accorder ces deux cordes là.
Si on baisse la note E (Mi) d’un demi ton on devrait avoir E♭ or, l’accordeur affiche D#. C’est tout à fait normal car comme nous l’avons vu sur le piano, une même note peut être un dièse ou un bémol selon le contexte mais un accordeur ne fait pas la différence. Donc il faut retenir que D# est égal à E♭.
Conclusion
Pour toujours accorder ta basse à la bonne tonalité, il faut maîtriser trois éléments essentiels :
- la notation internationale (A, B, C, D, E, F, G), indispensable pour comprendre ce qu’affiche l’accordeur ;
- les intervalles et les demi-tons, qui expliquent pourquoi les dièses (#) et les bémols (♭) permettent d’ajuster une note vers le haut ou vers le bas ;
- la logique du clavier de piano, qui visualise clairement les 12 notes et la manière de passer de l’une à l’autre.
À partir de là, il est facile d’identifier n’importe quel accordage : standard (EADG), Drop D, ou un demi-ton plus bas (Eb Ab Db Gb), simplement en se décalant du bon nombre de demi-tons.
En choisissant un accordeur adapté — de préférence chromatique — tu peux alors accorder ta basse précisément et comprendre pourquoi certains morceaux, comme Feel Good Inc., nécessitent d’abaisser certaines cordes.
En résumé : maîtriser les notes, comprendre les demi-tons, utiliser un accordeur fiable, permet de s’adapter à n’importe quelle situation et avoir plus de liberté pour jouer d’autres choses.
Petit quiz : es-tu capable d’accorder ta basse dans la bonne tonalité ?
- Si tu veux descendre la corde de Mi (E) d’un demi-ton, quelle note dois-tu obtenir sur l’accordeur ?
A) D
B) Eb / D#
C) F - Quelle est la notation internationale de la note “La” ?
A) A
B) L
C) G - Combien de demi-tons y a-t-il entre Mi (E) et Fa (F) ?
A) 1 demi-ton
B) 2 demi-tons
C) Aucun - Quelle option correspond à l’accordage un demi-ton plus bas que E-A-D-G ?
A) D-G-C-F
B) Eb-Ab-Db-Gb
C) Drop D
Note tes réponses (A/B/C) en commentaires !
Ressources :
– https://blog.allegromusique.fr/laccordage-basse-facile-astuces-pour-obtenir-un-son-parfait#:~:text=Un%20accordage%20parfait%20est%20essentiel,compositions%20musicales%20perdront%20leur%20impact.
– https://www.monaccordeur.com/accordeur-instrument/accordeur-basse/comment-accorder-sa-basse/
– https://www.youtube.com/watch?v=MjyFJYcr6-o&t=207s
Et bien je viens d’apprendre quelque chose ! Le A des américains c’est le LA et non le DO. Merci 😉
Ravi d’avoir pu t’apporter quelque chose ! 🙂 Avec les petites astuces ça devient naturel au bout d’un moment.
Merci Grégoire pour tes explications très claires. J’ai vu que pas mal de bassistes jouent avec des 5 cordes (pour ne pas parler des extraterrestres à 6 ou 7 cordes).
Je me suis toujours demandé si c’était vraiment utile ?
Merci Denis pour ton commentaire ! 🙂 En creusant un peu, cela permet de jouer des notes plus graves sans avoir à réaccorder l’instrument ! Pour ceux qui aiment les chiffres : cela permet de baisser la tessiture de la basse de 5 demi-tons ! Pratique pour certains morceaux de métal où il faut des tonalités graves.